ایک ویڈیو کٹ بیگ۔ تصویر: نکولیا اپوسٹولو
جب میں ایک دہائی سے زیادہ عرصہ پہلے گریڈ اسکول مکمل کر رہی تھی، تو ویڈیو بنانا اگلی بڑی چیز تھی۔ دنیا بھر میں، خبر رساں ادارے ویڈیو کہانیاں تیار کرنے کے لیے فری لانس اور کل وقتی عملے کی خدمات حاصل کر رہے تھے۔ مجھے ایک پروڈیوسر کے طور پر پہلے سے ہی تجربہ تھا، لہذا قدرتی طور پر، میں نے اپنا پہلا کیمرہ خریدا اور فری لانس ویڈیو جرنلسٹ کے طور پر کام کرنا شروع کیا۔ تب سے، مجھے دونوں کا تجربہ ہوا بڑی ٹیمیوں میں کام کرنے کا— جس میں ایک درجن افراد ایک دستاویزی فلم میں شامل ہیں — اور خود پروڈکشن، فلم بندی، اور ایڈیٹنگ کا۔
برسوں سے، میڈیا تنظیموں کے درمیان، خاص طور پر امریکہ میں، ویڈیو پر محور سب سے اہم تھا۔ کچھ آؤٹ لیٹس تو اس حد تک گئے کہ انہوں نے پرنٹ کی جگہ ویڈیو سٹاف کو رکھ لیا، جب کہ انہوں نے صرف سوشل میڈیا سے متلعق مواد تیار کرنا شروع کیا۔
لیکن اگرچہ بہت سے آؤٹ لیٹس نے مہنگی ٹیمیں بنائی ہیں، لیکن انہوں نے آمدنی اور پائیداری کے چیلنجوں کے بارے میں نہیں سوچا تھا۔ نتیجے میں، صرف چند سال بعد، لاکھوں ویوز اور سبسکرائبرز والی اعلیٰ درجے کی ویڈیو ٹیمیں، جیسے این بی سی کا پروگرام لیفٹ فیلڈ اور سی این این کی گریٹ بِگ سٹوری، بند ہو گئیں۔
آج، اگرچہ ہائپ ختم ہو گئی ہے، ویڈیو کہانی بتانے کا ایک بہترین فارمیٹ ہے جسے دستیاب بجٹ سے مماثل کیا جا 
سکتا ہے۔ سٹریمنگ ویب سائٹس جس میں سب سے بڑا کھلاڑی یو ٹیوب ہے، یا بہت سی کم معروف ادا شدہ فی ویو ویب سائٹس نے بصری صحافیوں کے لیے مختلف اور بعض اوقات بڑے یا حتیٰ کہ عالمی سامعین تک پہنچنے کے لیے نئے طریقے بنائے ہیں، جس نے ان کے اثرات کو بڑھایا ہے۔ میڈیا اداروں کے لیے اپنے کام سے رقم کمانے کا یہ ایک اور طریقہ بھی ہے۔
ویڈیو پبلشنگ کے تازہ ترین رجحانات کے بارے میں مزید، ڈبلیو این آئی پی کی رپورٹ پڑھیں۔
چھوٹے نیوز آؤٹ لیٹس کے لیے — جیسے کہ تفتیشی غیر منفعتی — ایک ویڈیو یونٹ ہونے سے براڈکاسٹ نیٹ ورکس کے ساتھ کام کرنے کے دروازے کھل سکتے ہیں، جن کا بجٹ اکثر پرنٹ میڈیا سے زیادہ ہوتا ہے۔ یہ تجارتی آمدنی کا ایک قیمتی ذریعہ ہو سکتا ہے، جس میں دن کے نرخوں اور خصوصی منصوبوں پر کام کرنے سے لے کر آرکائیول فوٹیج فروخت کرنے تک شامل ہیں۔
یہ ہدایت نامہ چھوٹی تحقیقاتی صحافتی تنظیموں کی مدد کے لیے تیار کیا گیا ہے — معمولی بجٹ اور عملے کے چند اراکین کے ساتھ — اپنی پہلی ویڈیو کہانیاں تیار کرنا شروع کر دیں۔ ہم نے اسے تین حصوں میں تقسیم کیا ہے:
اپنے شاٹس کو بہتر بنانے کے لیے نکات
ویڈیو شروع کرنے کے 21 اقدامات
آسکر نامزدگی یا نیٹ فلکس ڈسٹری بیوشن ڈیل کو آغاز میں مقصد مت بنائیں۔ یہ ٹھیک ہے اگر آپ کی ٹیم چھوٹی اور ناتجربہ کار ہے۔ غلطیاں کرنے کی توقع کریں اور ذہن میں رکھیں کہ سیکھنے کا ایک کرو ہے، جیسا کہ تحریر میں ہے۔
1 چھوٹے درجے سے شروع کریں۔
اگر آپ کے عملے کے پاس تجربے کی کمی ہے، تو اپنی تحریری کہانیوں میں تصاویر اور ویڈیوز کو یکجا کرکے بصری طور پر سوچنا شروع کریں۔ نیز، پچنگ کے مرحلے سے ہی، ملٹی میڈیا عناصر پر جلد زور دیں۔ بہت سارے پرنٹ صحافی اپنی تحقیقات مکمل کرتے ہیں، اور تب ہی انہیں یاد رہتا ہے کہ انہیں تصاویر اور ویڈیو کی ضرورت ہے، جو اس مرحلے پر حاصل کرنا اکثر ناممکن ہوتا ہے۔ تحریر کے درمیان چند تصاویر یا مختصر کلپس شامل کرنا یا پس منظر میں ضم کرنا ایک اچھی شروعات ہے۔ ایک اور خیال: اپنی پرنٹ کہانی کے مرکزی موضوع کے ساتھ ایک انٹرویو فلم کریں۔
اگر بجٹ ہے تو اپنے عملے کو تربیت دیں۔ لیکن اب ایک دہائی سے زیادہ عرصے سے ہمارے فونز پر اعلیٰ معیار کے کیمروں کے ساتھ، آپ کی ٹیم میں پہلے سے ہی ایسے لوگ موجود ہو سکتے ہیں جو اچھی طرح سے فلم اور تصویر کشی کر سکتے ہیں، لیکن انہیں بس مزید مشق اور رہنمائی کی ضرورت ہے۔
آپ کے ویڈیو پروجیکٹ کو کراؤڈ سورس کرنے کا آپشن بھی ہے۔ سبین کرائنبہل، ایک ایوارڈ یافتہ اور آسکر کے لیے نامزد سوئس ایڈیٹر اور ڈائریکٹر، تجویز کرتی ہیں کہ جیسے ہی آپ اپنے پروجیکٹ کے مرکز کا فیصلہ کرتے ہیں، ایک حکمت عملی اختیار کریں۔
“سوشل میڈیا کی اہمیت بڑھنے کے ساتھ، آپ فالوونگ بنا سکتے ہیں جو اس وقت عمل میں آتی ہے جب آپ کسی مہم یا تقسیم کے لیے فنڈز تلاش کرتے ہیں،” کرائنبہل بتاتی ہیں، جنہوں نے اپنی کچھ دستاویزی فلموں کو فنڈ کرنے کے لیے کراؤڈ سورسنگ کا استعمال کیا ہے۔ “لوگ عمل میں شامل ہونے پر پرجوش ہیں۔ آپ آسانی سے فیس بک پیج یا انسٹاگرام اکاؤنٹ رکھ سکتے ہیں، ویب پیج کا ہونا بھی ضروری نہیں ہے۔”
پھر بھی، کراؤڈ سورسنگ کو اچھی طرح سے کرنے میں وقت لگتا ہے۔ کرائنبہل تجویز کرتی ہیں کہ شروع سے ہی پوری مہم کی منصوبہ بندی کی جائے، جس میں تمام اپ ڈیٹس اور مراعات شامل ہوں۔ اس کے علاوہ، وہ کہتی ہیں کہ ابھرتے ہوئے فلمسازوں کو کسی بھی تحفے کے لیے اضافی اخراجات کو مدنظر رکھنا چاہیے، اور اسے اس کل رقم میں شامل کرنا چاہیے جو وہ اکٹھا کرنا چاہتے ہیں۔
کرائنبہل وضاحت کرتی ہیں “پوری فلم کے بجائے موسیقی یا موسیقار کے حقوق جیسے پروڈکشن کے مخصوص حصے کے لیے رقم کا مطالبہ کرنا بہتر ہے”ْ۔ وہ کہتی ہیں، “اس طرح لوگوں کو لگتا ہے کہ انہوں نے کسی خاص مقصد کے لئے حصہ ڈالا اور جانتے ہیں کہ وہ کس چیز کے لیے ذمہ دار تھے۔ یہ انہیں فلم کا ‘ایک ٹکڑا’ دیتا ہے۔
2 اپنی ویڈیو کی حکمت عملی بنائیں
یہ جاننے کے لیے اپنی تحقیق کریں کہ وہاں کون سے مواقع موجود ہیں۔ شروع کرنے سے پہلے غور کرنے کے لئے یہاں کچھ چیزیں ہیں:
کیا آپ کے علاقے میں کوئی اور ٹیمیں معمولی بجٹ پر ویڈیو بنا رہی ہیں؟ وہ پیسہ کیسے بنا رہے ہیں؟ اس کے علاوہ، آپ کے سامعین کہاں ہیں؟ آن لائن یا آف لائن؟ ان کی تعداد کتنی ہے؟ ذہن میں رکھیں کہ اگر آپ اپنی مادری زبان کے سامعین سے ویڈیوز کا انگریزی میں ترجمہ کرتے ہیں، تو آپ زیادہ بین الاقوامی توجہ حاصل کر سکتے ہیں — اور ممکنہ طور پر آمدنی بھی۔
آپ کس طرح پروڈکشن کو فنڈ کرنے جا رہے ہیں؟ شروعات میں، آپ رپورٹنگ گرانٹس کے لیے درخواست دے سکتے ہیں اور اپنے اخراجات میں فری لانسرز کی خدمات حاصل کرنا شامل کر سکتے ہیں۔ آپ ڈاکیومنٹری گرانٹس کے لیے بھی درخواست دے سکتے ہیں۔
کیا کوئی تجارتی ادارے آپ کا کام خریدنے کے لیے تیار ہیں؟ مقامی یا علاقائی ٹیلی ویژن نیوز شوز، مثال کے طور پر، یا بین الاقوامی ڈاکیومنٹری اور خبروں کے پروگرام؟ بڑے میڈیا اداروں کو ویڈیو مواد فراہم کرنے کے معاہدے فنڈ اکھٹا کرنے میں مدد کر سکتے ہیں۔
اگر آپ اپنا مواد تقسیم کر رہے ہیں، تو آپ اسے کیسے پیش کریں گے؟ کیا مفت شیئرنگ پلیٹ فارمز، جیسے یوٹیوب اور ایمیزون پرائم، آپ کے ملک میں اتنے بڑے ہیں کہ معاوضہ حاصل کرنا شروع کرنے کے لیے لاکھوں آراء کی ضرورت ہے؟ مثال کے طور پر، یوٹیوب کو تخلیق کاروں کو ادائیگی شروع کرنے سے پہلے 1,000 سبسکرائبرز اور 4,000 دیکھنے کے گھنٹے درکار ہوتے ہیں، اور اس کے باوجود ادائیگی صرف US$1-$3 فی ویو کے درمیان ہوتی ہے۔ کیا آپ کے علاقے میں تقسیم کا کوئی نیٹ ورک ہے؟ کیا آپ کے علاقے کے لوگ اسے تھیٹر میں ذاتی طور پر دیکھنے کے لیے ادائیگی کریں گے؟ اگر آپ خود نشر کرتے ہیں تو کیا کوئی سامعین ہیں جو رسائی کے لیے ادائیگی کریں گے؟
یہ سوالات آپ کو ایک حکمت عملی بنانے میں مدد کریں گے کہ آپ کو ویڈیو میں کتنی سرمایہ کاری کرنی چاہیے اور آیا آپ کو لمبی دستاویزی فلمیں بنانا چاہیے یا چھوٹی فلموں پر قائم رہنا چاہیے۔ ذہن میں رکھیں، ان سب کا ایک ساتھ جواب دینے کی ضرورت نہیں ہے۔
اگر آپ اپنی دستاویزی فلموں کی ڈیجیٹل ڈسٹری بیوشن کا ہدف رکھتے ہیں، تو تقسیم اور تعلیم پر مرکوز امریکی غیر منفعتی تنظیم دا فلم کولیبریٹو کے بانی آرلی ریوڈ کی ان تجاویز کو ضرور پڑھیں۔
3 عملہ یا فری لانسرز؟
ویڈیو پروڈکشن یونٹ کا عملہ بنانے کے کئی طریقے ہیں۔ آپ ایک پیشہ ور ویڈیو جرنلسٹ کی خدمات حاصل کر سکتے ہیں – یہ واحد شخص ہے جو پروڈیوسنگ، رپورٹنگ، فلم بندی، آڈیو ریکارڈنگ، اور ویڈیو ایڈیٹنگ کرے گا۔ آپ ایسے فری لانسرز کی خدمات حاصل کر سکتے ہیں جن کے پاس یہ مہارتیں ہیں۔ یا آپ اپنے پرنٹ کے صحافیوں کو تربیت دے سکتے ہیں۔
اگر آپ کے پاس بڑا بجٹ ہے، تو آپ کئی لوگوں کی خدمات حاصل کر سکتے ہیں – یا تو عملے پر یا فری لانسرز کے طور پر – عمل کے ہر کردار میں تربیت یافتہ: ایک پروڈیوسر، ایک کیمرہ پرسن، اور ایک ویڈیو ایڈیٹر۔ فری لانسرز کے ساتھ کام کرنے کا ایک فائدہ یہ ہے کہ وہ عام طور پر اپنا سامان لاتے ہیں لہذا آپ کو گیئر خریدنے کی ضرورت نہیں پڑے گی، حالانکہ کچھ گیئر رینٹل فیس لیتے ہیں۔
4 گیئر
اگر آپ اپنا سامان خود خریدنے کا فیصلہ کرتے ہیں، تو بہتر ہے کہ اسے استعمال کرنے والے لوگوں سے مشورہ کریں۔ اس لیے اگر آپ ویڈیو بنانے کے لیے کسی کی خدمات حاصل کر رہے ہیں، تو ان کے آن بورڈ آنے کا انتظار کریں اور خریداری سے پہلے ان کی سفارشات حاصل کریں۔
ایک بنیادی سیٹ اپ کے لیے، آپ کو ایک کیمرہ، شاٹگن اور لاوالیر مائیکروفون، ایک ٹرائی پوڈ، اور ایک مونوپوڈ کی ضرورت ہوگی۔ بیٹھ کر ہونے والے انٹرویوز کے لیے ٹرائی پوڈ ضروری ہے۔ جب آپ کو ورسٹائل ہونے کی ضرورت ہو اور ایسے حالات میں جب آپ کے پاس ٹرائی پوڈ سیٹ اپ کرنے کا وقت نہ ہو تو مونوپوڈز اچھے ہوتے ہیں — مثال کے طور پر، سڑک پر احتجاج کی فلم بندی کرتے وقت۔ ایک چھوٹی ایل ای ڈی لائٹ بھی ضروری ہے، خاص طور پر جب آپ گھر کے اندر فلم کر رہے ہوں تو روشنی کے لیے۔
پھر آپ کو ان تین مختلف قسم کے کیمروں میں سے انتخاب کرنا پڑے گا:
پروفیشنل کیمکورڈرز میں ایک لینس ہوتا ہے جس میں بہترین بلٹ ان فوکس، این ای ڈی فلٹرز اور دو آڈیو ان پٹ ہوتے ہیں۔
ڈی ایس ایل آر فوٹو کیمرے ویڈیو اور آڈیو بھی ریکارڈ کر سکتے ہیں۔ بہت سے پیشہ ور انہیں اپنے بہتر سینسرز اور کمپیکٹ سائز کے باعث ترجیح دیتے ہیں، کیونکہ وہ کوٹ کی جیب میں فٹ ہوتے ہیں۔ آپ کو متعدد لینز اور این ڈی فلٹرز حاصل کرنے کی ضرورت ہوگی — جن کی آپ کو ضرورت ہوگی، مثال کے طور پر، دھوپ والے دن میں فلم بندی کے لیے۔ اگر آپ بیک وقت دو مائیکروفون سے ریکارڈ کرنا چاہتے ہیں تو آپ کو ایک چھوٹا آڈیو مکسر بھی درکار ہوگا۔
ڈیجیٹل سنے کیمرے، جو بنیادی طور پر دستاویزی فلموں کے لیے استعمال ہوتے ہیں۔ یہ کیمکورڈرز اور فوٹو کیمروں کی صفات کو یکجا کرتے ہیں — آپ لینز کو تبدیل کر سکتے ہیں اور دو آڈیو ان پٹ بھی رکھ سکتے ہیں۔
اچھے معیار کی ویڈیو حاصل کرنے کے لیے آپ کو زیادہ خرچا کرنے کی ضرورت نہیں ہے۔ اگر آپ کا بجٹ صفر ہے تو آپ موبائل فون کے ساتھ کام کر سکتے ہیں۔ مزید معلومات کے لیے ہماری موبائل جرنلزم کی گائیڈ دیکھیں۔
5 سٹائل گائیڈ بنائیں
لکھنے کے لیے ایک سٹائل گائیڈ کی طرح، یہ آپ کے کل وقتی اور فری لانس ویڈیو سٹاف دونوں کے لیے بلیو پرنٹ ہوگا۔ گائیڈ میں یہ شامل ہونا چاہیے کہ آپ اپنی ویڈیوز کو کس انداز کی پیروی کروانا چاہتے ہیں، آپ انہیں کس طرح شوٹ کرنا چاہتے ہیں، اور آپ کس قسم کے گرافکس اور فونٹ استعمال کرنا چاہتے ہیں۔ اس سے سب کچھ تیز تر ہو جائے گا اور آپ کے ویڈیو ایڈیٹر کے ساتھ مسلسل گفتگو محدود ہو جائے گی۔
6 ایسی کہانیوں کا انتخاب کریں جو اچھی ویڈیو بنائیں
بیٹھنے والے انٹرویو کم ہی دلچسپ ہوتے ہیں۔ آپ جس کہانی کی تفتیش کر رہے ہیں اس میں ایکشن تلاش کریں اور اسے فلم کریں۔
7 سکرپٹ سے کام کریں۔ اپنے نٹ گراف کو مت بھولیں
جیسا کہ تحریر میں ہے، آپ کی ویڈیو کہانی میں ایک واضح “نٹ گراف” ہونا ضروری ہے – ایک سخت خلاصہ جو یہ بتاتا ہے کہ آپ کی تحقیقات کس بارے میں ہے اور ناظرین کو کیوں پرواہ کرنی چاہیے۔ آپ کو فلم کرنے سے پہلے سکرپٹ اور شاٹ لسٹ (شاٹس کی فہرست جو آپ کو شوٹ کے دوران حاصل کرنے کی ضرورت ہے) کی ضرورت ہوتی ہے، لہذا جب آپ میدان میں ہوں تو آپ تیار رہیں۔ فلم بندی کرنے کے بعد، آپ کو اپنے انٹرویوز کو نقل کرنے اور ان تمام شاٹس کو دستاویز کرنے کی ضرورت ہے جو آپ حاصل کر چکے ہیں۔ پھر آپ حتمی سکرپٹ کو اکٹھا کرنا شروع کر سکتے ہیں جس میں آپ یا ویڈیو ایڈیٹر ترمیم کریں گے۔
8 اپنے گیئر کی جانچ اور مشق کریں
اپنے ویڈیو اور آڈیو آلات کی سیٹنگز سے خود کو مانوس کرنا یقینی بنائیں — مثال کے طور پر، آپ کے مائیکروفون کی حساسیت۔ فیلڈ میں جانے سے پہلے، اس بات کو یقینی بنانے کے لیے ٹیسٹ کریں کہ آپ کی ٹیم اور آپ کا سامان ایک ساتھ اچھی طرح کام کرتے ہیں۔ فلم بندی کے دوران، آپ کا ایڈرینالین بڑھ سکتا ہے، اور اگر گیئر نیا یا آپ اس سے ناواقف ہیں، تو یہ ممکن ہے کہ آپ کو یاد نہ ہو کہ سیٹنگز کو کیسے ایڈجسٹ کرنا ہے۔
9 پرنٹ اور ویڈیو صحافیوں کے درمیان اچھے کام کرنے والے تعلقات کو فروغ دیں۔
یہ رشتہ اکثر تناؤ کا شکار ہوتا ہے کیونکہ پرنٹ صحافی ویڈیو صحافیوں کے مقابلے میں اکثر بڑی عمر کے اور کم ٹیک سیوی ہوتے ہیں، لیکن جب یہ کام کرتا ہے تو تیار کردہ کہانیاں زیادہ مضبوط ہوتی ہیں۔ مثالی طور پر، ویڈیو ٹیم کو تفتیش کے ابتدائی مراحل میں حصہ لینا چاہیے۔ اگر وہ بہت دیر سے پروجیکٹ میں شامل ہوتے ہیں، تو ہو سکتا ہے وہ اہم انٹرویوز اور ایکشن فلم کرنے کے مواقع سے محروم ہو جائیں۔
10 ہمیشہ ریکارڈنگ کرتے رہیں
کچھ بہترین ردعمل جو آپ کو انٹرویو دینے والے سے حاصل ہوں گے وہ آفیشل انٹرویو سے پہلے اور بعد میں ہوتے ہیں، جب وہ زیادہ پر سکون ہوتے ہیں۔ اس لیے جیسے ہی آپ کا انٹرویو دینے والا کمرے میں داخل ہو، رضامندی حاصل کریں اور ریکارڈنگ شروع کریں اور باہر نکلنے کے بعد ہی ریکارڈنگ بند کریں۔
11 پوشیدہ کیمرے
خفیہ کیمروں کا استعمال متنازعہ، بعض اوقات خطرناک ہوتا ہے، اور اسے احتیاط کے ساتھ کیا جانا چاہیے۔ پیشہ ورانہ معیارات یہ بتاتے ہیں کہ کسی کو خفیہ شوٹنگ کا سہارا صرف اسی صورت میں لینا چاہیے جب دیگر ذرائع سے معلومات حاصل نہ کی جا سکیں اور عوامی دلچسپی زیادہ ہو۔ یہ بھی یاد رکھیں کہ کچھ ممالک اور امریکی ریاستوں میں خفیہ کیمروں کا استعمال غیر قانونی ہو سکتا ہے۔ اس حربے کو اپنانے سے پہلے اپنے آپ کو خفیہ کیمروں سے متعلق مقامی قوانین کے بارے میں آگاہ کرنا یقینی بنائیں۔
12 ڈیٹا اور دستاویزات کا استعمال
جب یہ ایک زبردست کہانی ہے، تو آپ اپنے پاس موجود تصاویر اور آڈیو عناصر سے فائدہ اٹھا سکتے ہیں اور انہیں ایک زبردست ملٹی میڈیا پیس میں تبدیل کر سکتے ہیں۔ لیکن ہوشیار رہیں: صحافیوں کی طرف سے ایک عام غلطی دستاویزات میں نقل و حرکت شامل نہیں کرنا ہے، اس طرح ویڈیو کے بہاؤ میں خلل پڑتا ہے، جہاں ہر چیز حرکت میں ہوتی ہے۔ اس اثر کو تخلیق کرنے کے سب سے عام طریقوں میں سے ایک دستاویز یا اسٹل فوٹو کو آہستہ سے پین یا زوم کرنا ہے، جسے “کین برنز ایفیکٹ” کے نام سے بھی جانا جاتا ہے، جسے مشہور امریکی دستاویزی فلم بنانے والے کے نام سے منسوب کیا گیا ہے۔
13 آرکائیول فوٹیج کا استعمال
کیا آپ کے پاس فلم بندی شروع کرنے کے لیے بجٹ کی کمی ہے؟ یا آپ پریشان ہیں کیونکہ آپ کے پاس تجربہ نہیں ہے؟ آپ ان عناصر کے ساتھ ملٹی میڈیا ٹکڑوں کو تیار کر کے شروع کر سکتے ہیں جن تک آپ کو پہلے سے ہی رسائی اور حقوق حاصل ہیں، جیسے آرکائیو فوٹیج، سیٹلائٹ امیجری، اسکرین شاٹس، دستاویزات، اور آڈیو انٹرویوز – جن میں سے تقریباً سبھی مفت اور آن لائن حاصل کیے جا سکتے ہیں۔
14 انٹرویو دینے والوں کو مکمل جملوں میں جواب دینے دیں۔
کیمرہ پر مختصر اور غیر دلچسپ جوابات سے بچنے کے لیے آپ کو کھلے الفاظ میں “کیوں” یا “کیسے” سوالات پوچھنے چاہئیں۔ ممکنہ طور پر آپ کے اپنے سوالات کاٹ دیے جائیں گے، اس لیے انٹرویو دینے والوں سے مکمل جملوں میں جواب دینے کو یقینی بنائیں۔ اگر آپ کو “ہاں” یا “نہیں” میں سخت جواب ملتا ہے، تو “کیا آپ مزید وضاحت کر سکتے ہیں؟” کے ساتھ فالو اپ کریں۔
15 طویل منصوبوں سے نہ گھبرائیں۔
طویل پراجیکٹس شروع میں آپ مشکل محسوس کر سکتے ہیں۔ لیکن جیسا کہ ایک ایڈیٹر نے مجھے ایک بار کہا، تصور کریں کہ آپ تین مختلف ویڈیوز بنا رہے ہیں جنہیں آپ بعد میں ایک ساتھ جوڑنے جا رہے ہیں۔ مثال کے طور پر، اگر آپ 45 منٹ کی دستاویزی فلم بنانا چاہتے ہیں اور آپ نے پہلے ایسا نہیں کیا ہے، تو تصور کریں کہ آپ تین، 15 منٹ کی ویڈیوز بنا رہے ہیں۔
16 آڈیو
آپ ویڈیو شوٹنگ کر رہے ہیں، لیکن آڈیو کوالٹی بھی اتنی ہی اہم ہے۔ زیادہ تر فونز اور اندرونی کیمرہ مائکس میں آڈیو
کوالٹی خراب ہوتی ہے، جو ویڈیو کو غیر پیشہ ورانہ احساس دے سکتی ہے۔ معیاری آڈیو ریکارڈرز یا مائیکروفون میں سرمایہ کاری کرنا یقینی بنائیں۔ سرفہرست برانڈز ایک دہائی سے زیادہ عرصے تک چلتے ہیں۔
فلم بندی سے پہلے، آپ کو آڈیو کی ایک فہرست بھی بنانا چاہیے جو آپ کو فیلڈ میں ریکارڈ کرنے کی ضرورت ہے۔ جسے عام طور پر “نیٹ ساؤنڈ” یا قدرتی آواز کہا جاتا ہے۔ اگر یہ ٹرینوں کے بارے میں کہانی ہے، مثال کے طور پر، آپ کے پاس گزرنے والی ٹرینوں کی بہترین آڈیو ہونا ضروری ہے۔
17 لمبائی
اگر آپ انٹرنیٹ کے لیے پروڈکشن کر رہے ہیں، تو خود کو مخصوص وقت تک محدود نہ کریں۔ جیسا کہ ایک پروفیسر نے مجھے ایک بار کہا، جب تک یہ دلچسپ ہو اسے جاری رکھیں۔ لیکن اگر آپ اسے براڈکاسٹر کے ساتھ نشر کرنا چاہتے ہیں تو، عام ٹی وی سلاٹ 25، 45، 60 اور 75 منٹ ہیں۔
18 فلم بندی کی اجازت اور رضامندی
کچھ ممالک میں فلم بنانے کے لیے، آپ کو فلم بندی کے اجازت نامے کے لیے درخواست دینا ہوگی۔ کسی شخص کو فلمانے کے لیے، ہمیشہ رضامندی حاصل کریں — بصورت دیگر کچھ ممالک (اور تمام یورپی یونین) میں، وہ آپ پر رازداری کی خلاف ورزی کا مقدمہ کر سکتے ہیں۔ آپ کیمرے پر رضامندی حاصل کر سکتے ہیں یا، جیسا کہ وکلاء کی ترجیح ہے، دستخط شدہ قانونی دستاویز پر۔
19 موسیقی
موسیقی چوری نہ کریں۔ آپ ایک تخلیق کار ہیں، اس لیے دوسروں کے کام کا احترام کریں۔ یوٹیوب اور دیگر پلیٹ فارمز پر ایسے ٹریکس ہیں جو استعمال کرنے کے لیے مفت ہیں جب تک کہ آپ تخلیق کار کے نام کا ذکر کریں۔ آپ پانڈ5 جیسی ویب سائٹس سے موسیقی استعمال کرنے کا حق بھی خرید سکتے ہیں۔ تخلیقی مشترکہ حقوق کے تحت یوٹیوب پر موسیقی بھی ہے، جو آپ کو مفت میں استعمال کرنے کی اجازت دیتی ہے اگر آپ آخر میں یا ویڈیو کی تفصیل میں فنکار کو کریڈٹ دیتے ہیں۔
20 ویڈیو ایڈیٹنگ
اگر آپ ابھی شروع کر رہے ہیں تو، ویڈیو ایڈیٹنگ سافٹ ویئر پر زیادہ خرچ نہ کریں۔ جی آئی جے این بزنس ٹولز گائیڈ
Image: Unsplash
میں، ہم ڈا ونشی ریزالو ویڈیو ایڈیٹنگ سوفٹ ویئر کی تجویز کرتے ہیں، جو اس کی پیشہ ورانہ ویڈیو ایڈیٹنگ، رنگ کی اصلاح، اور بصری اثرات کے سافٹ ویئر کا مفت ورژن پیش کرتا ہے۔ لیکن، اگر آپ یا آپ کا عملہ بگنر ہیں، تو کسی آسان ٹول سے شروع کریں، جیسے مفت اور اوپن سورس ویڈیو ایڈیٹر شاٹ کٹ۔ مزید ویڈیو اور آڈیو ایڈیٹنگ سافٹ ویئر کی تجاویز کے لیے، جی آئی جے این بزنس ٹولز گائیڈ کا باب 6 دیکھیں۔
21 اپنے مواد کو محفوظ کریں
کہانی مکمل کرنے کے بعد، را فوٹیج کو حذف نہ کریں۔ ہر چیز کو رکھیں اور اسے دو الگ الگ جگہوں پر کم از کم دو ہارڈ ڈرائیوز میں صحیح طریقے سے محفوظ کریں۔ فولڈرز کو ایک ایسا نام دینا یقینی بنائیں جو سمجھ میں آتا ہے اگر کسی ساتھی کو انہیں پانچ یا 10 سال کے عرصے میں تلاش کرنے کی ضرورت ہو۔ اس حوالے سے مزید، ہماری کہانی پڑھیں، صحافیوں کو آرکائیونگ سسٹم کی ضرورت کیوں ہے۔ اس کے علاوہ، اپنی کچھ خام فوٹیج کو اسٹاک ایجنسیوں پر اپ لوڈ کرنے پر غور کریں۔ اس طرح، آپ اپنی تنظیم کے لیے آمدنی کا ایک نیا ذریعہ بنا سکتے ہیں۔
اپنے شاٹس کو بہتر بنانے کے لیے نکات
یہ چند نکات ہیں جو میں نے 15 سالوں میں سیکھے ہیں جو میں نے ٹی وی اور ویب کے لیے ویڈیو اور دستاویزی فلمیں بنانے کے لیے کام کیا ہے۔ کچھ ایک دستاویزی کلاس سے بھی آتے ہیں جو میں نے کولمبیا یونیورسٹی میں لی تھی فلم سازوں اور پروفیسروں ڈو لن ٹو اور ٹریوس فاکس کی طرف سے۔
ہر شاٹ کو 10 سیکنڈ تک جاری رکھیں، اور کسی بھی حرکت کے ختم ہونے سے پہلے اپنے شاٹ کو نہ کاٹیں۔ مثال کے طور پر، اگر کوئی کار وہاں سے گزر رہی ہے، تو اس کے اپنے فریم سے نکلنے کے بعد ہی کاٹ دیں۔
آپ کے شاٹس کا صرف 20 – 30% وائیڈ ہونا ضروری ہے۔ وائیڈ شاٹ کے ساتھ مقصد، جسے اسٹیبلشنگ شاٹ بھی کہا جاتا ہے، اپنے سامعین کو دکھانا ہے کہ ہم کہاں ہیں: کیا یہ نیویارک ہے یا دیہی افریقہ؟ کیا یہ متوسط طبقے کا گھر ہے یا بے گھروں کی پناہ گاہ؟ آپ کے مزید 40-50% شاٹس درمیانے شاٹس ہونے چاہئیں، باقی کلوز اپ کے ساتھ۔ کافی بنانے جیسی انتہائی بورنگ کارروائی پر بھی اپنے کیمرے کے ساتھ زوم ان کرنا اسے دلچسپ اور شدید بناتا ہے۔ کلوز اپ اس شخص یا اس جگہ کی دلچسپ تفصیلات (جیسے ٹیٹو، کھردرے ہاتھ، جھریاں) دکھانے کا ایک طریقہ بھی ہیں۔ کلوز اپس کو اس تفصیل کے طور پر سوچیں جو آپ فیچر ٹیکسٹ اسٹوری میں شامل کر سکتے ہیں۔
متعدد زاویوں سے فلم کریں۔ مثال کے طور پر، اگر آپ کافی بنانے کی فلم بندی کر رہے ہیں، تو کافی پینے کا کلوز اپ لیں، جبکہ آپ کے سبجیکٹ کے سر کے اوپر سے کپ میں ڈالنے والا ایک اور خوبصورت شاٹ ہے۔
وہ سوالات لکھیں جو آپ اپنے انٹرویو لینے والوں سے پوچھنا چاہتے ہیں۔ انٹرویو دیتے وقت، تاہم، بحث کے بہاؤ کی پیروی کریں۔ انٹرویو ختم ہونے سے پہلے، یہ یقینی بنانے کے لیے اپنے نوٹس چیک کریں کہ آپ کچھ بھول گئے یا کچھ نظر انداز نہیں ہوا۔
ہمیشہ اپنے ساتھ اضافی بیٹریاں اور چارجر لائیں۔
ٹرائی پوڈ، مونوپوڈ یا گمبل پر شوٹنگ کرنے سے آپ کے شاٹس زیادہ پیشہ ور نظر آتے ہیں۔
فلم بنانے والے شخص کو ہمیشہ ہیڈ فون پہننا چاہیے تاکہ یہ یقینی بنایا جا سکے کہ آپ آڈیو بھی ریکارڈ کر رہے ہیں۔
اپنے انٹرویو دینے والے کے ساتھ چھوٹی سی بات کریں جب آپ انہیں آرام دہ بنانے کے لیے اپنا سامان ترتیب دے رہے ہوں۔ انٹرویو کے دوران آنکھون میں دیکھیں۔
مشق، مشق، مشق.
اپنے انٹرویو دینے والے کو کھڑکی کے سامنے مت بٹھائیں۔ ویڈیو سبجیکٹ پیچھے سے آنے والی دن کی روشنی کے باعث زیادہ ایکسپوز ہو جائیں گے۔
جب ممکن ہو ماحول کو کنٹرول کریں۔ کسی بھی پس منظر کی آواز کو بند کریں جیسے موسیقی، ایئر کنڈیشنر وغیرہ۔
اپنے کیمرہ کو اسی آنکھ کی سطح پر سیٹ کریں جو آپ کے انٹرویو دینے والے کی ہے اور اسی اونچائی والی کرسی پر بیٹھیں۔ اگر آپ اونچے بیٹھے ہیں، تو وہ اوپر دیکھ رہے ہوں گے، اور اگر آپ نیچے ہیں، تو وہ نیچے دیکھ رہے ہوں گے۔ تاہم، انٹرویو کے دوران جہاں کوئی سبجیکٹ دیکھے وہ مختلف ہو سکتا ہے۔ کچھ فلمساز اپنے انٹرویو کے دوران ایک طرف بیٹھتے ہوئے سوال پوچھتے ہیں، تو موضوع ان کی طرف دیکھتا ہے اور کسی حد تک پروفائل میں فلمایا جاتا ہے۔ دوسرے خود کو کیمرے کے بالکل پیچھے رکھتے ہیں اور اپنے سبجیکٹس کو براہ راست لینز میں دیکھ کر جواب دینے دیتے ہیں۔
انٹرویو دینے والوں کو سکرین کے ایک طرف فریم کریں جب وہ آپ کو یا انٹرویو لینے والے کو مخالف سمت سے دیکھیں۔
کیس اسٹڈیز
چھوٹے اور درمیانے درجے کے صحافتی گروپوں کے ذریعہ تیار کردہ ویڈیوز اور یوٹیوب چینلز کی چند مثالیں یہ ہیں:
مصری صحت کا شعبہ ایڈز کے مریضوں کے لیے ناکام ہے جو عرب رپورٹرز برائے تحقیقاتی صحافت نے بنائی۔ یہ دل دہلا دینے والی کہانی دیکھاتی ہے کہ کس طرح مصر کے سرکاری ہسپتالوں نے ایچ آئی وی اور ایڈز کے 22,000 کے مریضوں کے علاج سے انکار کر دیا۔ تفتیش پانچ انٹرویوز پر مبنی ہے – ان میں سے تین انٹرویو دینے والوں کی شناخت ظاہر کیے بغیر کیے گئے – اور بی رول عوامی دستاویزات کا اور شہر کی سڑکوں سے لی۔
ہارڈ لیبر: دی ان ریگولیٹڈ کینیا سروگیسی انڈسٹری، بذریعہ نائپانوئی لیپاپا اور افریقہ ان سینسرڈ۔ اس ٹیم نے کینیا کی بڑی حد تک غیر منظم سروگیٹ حمل کی صنعت میں بدسلوکی میں 18 ماہ گزارے۔ دلکش، 25 منٹ کا ملٹی میڈیا پیس انسانی اسمگلنگ کے متاثرین کے آڈیو انٹرویوز، دستاویزات، اسمگلنگ میں ملوث لوگوں کی تصاویر اور کینیا کی عمومی فوٹیج کا استعمال کرتے ہوئے تیار کیا گیا تھا۔
یوکرین کے ایک غیر منفعتی نیوز روم بیہس ڈاٹ انفو کے مختلف کام، جو یوٹیوب پر دستیاب ہیں۔ بیہس کے پاس کیمرہ پر زبردست ٹیلنٹ ہے جو آسانی سے ایک پیچیدہ کہانی کی وضاحت کر سکتا ہے اور دیکھنے کے لیے آپ کو اپنی سکرین پرمتوجہ کر سکتا ہے۔ مثال کے طور پر، کس طرح ٹیکس دہندگان بنیادی طور پر یوکرین کے امیر ترین تاجروں کے گھروں کو فنڈ فراہم کر رہے ہیں۔ حیرت کی بات یہ ہے کہ گروپ کی سب سے مقبول ویڈیو (1.6 ملین ویوز) یوکرین کے اولیگارچوں میں سے ایک کے ساتھ بیٹھ کر ایک سادہ انٹرویو ہے۔ کوئی فینسی کیمرہ ورک نہیں، صرف دو کیمرے اور ایک مائکروفون۔
سولس این لا ایونیڈا، ایل فارو کی بنائی گئی فلم ایل سیلواڈور کی سب سے بڑی آزاد آن لائن نیوز سائٹ۔ یہ ویڈیو سیکس ورکرز کے بارے میں ہے جنہیں پولیس نے ہراساں کیا اور گینگ کے زیر کنٹرول محلے میں کام کروایا۔ تین سالوں میں 2 ملین سے زیادہ ویوز کے ساتھ یہ ویڈیو آج تک ایل فارو کی سب سے زیادہ مقبول وڈیو ہے۔
بلیک ٹریل، شپنگ انڈسٹری پر آلودگی کے ضابطے کی کمی پر ایک سرحد پار تحقیقات۔ یہاں اس کی ایک مثال ہے کہ کس طرح مقامی گروپس – ایک عمدہ کہانی کے ساتھ لیکن کیمرے عملے کے بغیر – بیرون ملک سے براڈکاسٹروں کے ساتھ تعاون کیا۔ اس دستاویزی فلم کے لیے، درج ذیل ٹیموں نے تعاون کیا: ایکسپریسو اور ایس آئی سی ٹی وی (پرتگال)، دا بلیک سی (ایسٹرن یورپ)، وی جی (ناروے)، اور سوئس پبلک ٹی وی آر ٹی ایس، جی آئی جے این کے اراکین کے ساتھ، فنانس انکورڈ (یو کے) اور رپورٹرز یونائٹڈ (یونان).
فلپائن کی نیوز سائٹ ریپلر کی طرف سے ایک اینیمیشن فلم سی فیریرز ایکسائیلد بائی پینڈیمک فیس پیرل، سمندری مسافروں کی جلاوطنی پر مبنی ہے۔ پروڈیوسرز نے عینی شاہدین کے ساتھ فون انٹرویوز اور اینیمیشن کا استعمال کیا تاکہ سمندر میں فلپائنی ماہی گیروں کی اموات کے بارے میں لوگوں کو آگاہ کیا جا سکے۔ اس کہانی کو 2021 میں ایس او پی اے ایوارڈز میں تسلیم کیا گیا تھا۔
ملائیشیاکینی، ایک جی آئی جے این ممبر جو کہ ملائیشیا کی سب سے بڑی آزاد آن لائن نیوز سائٹ ہے۔ یہاں ایک بہترین مثال ہے کہ کس طرح ایک چھوٹا گروپ ایک بڑی میڈیا تنظیم میں ترقی کر سکتا ہے۔ اگرچہ یہ 90 کی دہائی میں چھوٹے درجے پر شروع ہوا تھا، لیکن اب اس نے روایتی ٹی وی اسٹیشن کے قریب ایک یوٹیوب چینل کینی ٹی وی بنایا ہے۔ چینل نے 1.6 ملین سے زیادہ سبسکرائبرز اکٹھے کیے ہیں اور 14 سالوں میں اسے کل 1.3 بلین ویوز ملے ہیں۔
مزید وسائل
ڈو لن ٹو کی طرف سے “ملٹی میڈیا صحافیوں کے لیے فیچر اور بیانیہ کہانی سنانا“، پیشہ ور صحافیوں کے لیے ضروری ملٹی میڈیا اور دستاویزی فلم کی تیاری کی تکنیکوں پر توجہ مرکوز کرتا ہے۔ ویڈیو اور آڈیو پروڈکشن کے طریقوں کا بھرپور تفصیل سے احاطہ کیا گیا ہے، لیکن زیادہ اہم بات یہ ہے کہ کہانی سنانے کی مختلف تکنیکوں کو گہرائی میں دیکھا گیا ہے۔
سنڈینس انسٹی ٹیوٹ پیداواری عمل کے مختلف پہلوؤں پر آن لائن کلاسز بھی پیش کرتا ہے، جن میں سے کچھ مفت ہیں جبکہ دیگر کی قیمت چند سو ڈالر ہے۔
پوڈ کاسٹ سیریز فلم ٹروپر میں بھی تین اقساط ہیں جو دستاویزی فلمیں بنانے سے منافع کمانے کے لیے وقف ہیں۔
اگر آپ کو اپنی ویڈیو ٹیم ترتیب دینے کے بارے میں مزید مشورے کی ضرورت ہے، تو جی آئی جے این کی ہیلپ ڈیسک ٹیم سے رابطہ کریں۔
__________________________________________________________
نیکولیا اپوسٹولو جی آئی جے این کے ریسورس سینٹر کی ڈائریکٹر ہیں۔ پچھلے 15 سالوں سے، وہ یونان، سپرس، اور ترکی کے 100 سے زیادہ میڈیا آؤٹ لیٹس کے لیے دستاویزی فلمیں بناتی اور لکھتی رہی ہیں، جن میں بی بی سی، ایسوسی ایٹڈ پریس، اے جے پلس، دا نیویارک ٹائمز، دا نیو ہیومینی ٹیریئن، پی بی ایس، ڈوئچے ویلے، اور الجزیرہ شامل ہیں۔
